FESTIVAL CHAMP LIBRE
Création Artistique Emergente
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À propos
CHAMP LIBRE est un festival de Création Artistique Émergente
Il invite des artistes d’horizons différents, soutient la création et présente le travail de jeunes artistes hors des métropoles.

Pluridisciplinaire  
Le Festival Champ Libre à Saint-Junien est dédié au croisement des disciplines : spectacles, expositions, ateliers, spectacle jeune public, performances, déambulation dans la ville, films et des « causeries » ensemble…  
Autant d’artistes et d’univers à découvrir. 
Il est primordial que de nouvelles propositions apparaissent, qu’un autre langage s’établisse, et que des risques soient pris. Nous soutenons ces « risques » là. 
Apporter toujours plus de nouveauté, de dynamisme, de contradiction, pour ne jamais s’enfermer.
Notre rôle est de faire voyager, de surprendre, de déstabiliser le spectateur, de réveiller sa conscience politique et citoyenne ainsi que sa curiosité. 
 
International 
Cette année, Il s’associe encore à des festivals de la Région Nouvelle Aquitaine ainsi qu'à différents acteurs culturels européens. 
Il collabore avec les artistes invités en s’inscrivant dans une dynamique internationale. 
 
Fédérateur  
Créé par un collectif d’artistes, Champ Libre souhaite prêter main forte à d’autres artistes qui ont un propos à défendre, des mots à dire, des pièces à jouer. Il souhaite aussi créer une grande fête culturelle à laquelle tout le monde est invité. Cette fédération n'a de sens qu'avec le public. Le festival tend à développer plus de propositions participatives avec les spectateurs, riche des échanges existants durant la première édition.

Éducatif - Pour un Éveil des Regards 
Le festival veut développer un véritable projet pédagogique en sensibilisant les spectateurs dès leur plus jeune âge.  
Des spectacles-goûters sont mis en place, des spectacles « jeune public » ainsi que des courts métrages dans une perspective de découverte artistique. 
Nous souhaitons aller à la rencontre des scolaires en organisant des stages pratiques, des ateliers et en présentant l'aboutissement de ce travail lors du festival.
Parallèlement à cette démarche, nous proposons des ateliers, des conférences ainsi que des rencontres, à destination du public adulte.
 
Créatif 
Fidèles à notre curiosité, cette seconde édition permettra à des "premières" de spectacle de voir le jour. Le festival apportera son soutien à ces prises de risques, dans un esprit inlassable d’ouverture et de découverte.

 
Cela sera notre petite dissidence
L'Édition 2 :
du 29 Août au 3 Septembre 2017


L'Édition 1:
· 4 jours de Festival
·
 500 spectateurs
· 50 artistes
· 5 spectacles
· 3 performances
· 5 films
· 2 concerts
· 5 expositions
· 2 ateliers
· 6 pays représentés
L'équipe
Natif de Saint-Junien, Charles Meillat a proposé en novembre 2015, à des amis rencontrés sur sa route, de créer le Collectif Champ Libre.
Un collectif pour plusieurs raisons : défendre des valeurs artistiques communes, fédérer les compétences, et mettre en place un festival de création artistique émergente à Saint-Junien : CHAMP LIBRE. 
Composé de 15 personnes, le collectif associe des artistes de tous horizons : comédiens, metteurs en scène, photographe, vidéaste, journaliste, dramaturge, régisseur, architecte, dessinateur… Ensemble, ils créent le Festival Champ Libre, riches des expériences passées et toujours dans l'esprit de construire ensemble. 
 
Il réunit Mélodie Alves, Pierre Cevaër, Julien Dervaux, Anastasia Gaspard, Marion Guilloux, Charles Meillat, Maya Outmizguine, Joaquim Pavy, Marin Peylet, Yann Slama, Gaëtan Thierry, Florian Thurmaud, Thomas Vempaire, Julie Venot et Camille Voyenne 
Le lieu
POURQUOI HORS D’UN THÉÂTRE ? 
 
Notre objectif est de revaloriser le SITE COROT, son patrimoine ainsi que ses alentours, et d'offrir au théâtre un lieu éloigné de l'habituel huis-clos qui effraie certains spectateurs. 

Pour cela, nous utilisons les anciennes usines de feutres et le Moulin Brice ; lieu idéal pour faire cohabiter patrimoine et création
Nous avons effectué et effectuerons encore certains travaux avec l’aide des Amis de Jean Baptiste Corot afin d’améliorer la qualité de l’accueil durant notre festival, et de rendre cet endroit chaleureux et convivial.

L’échange et le partage sont toujours plus faciles dans un espace où l’on se sent chez soi. 
Les partenaires artistiques
Il s’associe cette année encore avec des festivals de la Région Nouvelle Aquitaine :

- Festival du Théâtre du Roi de Cœur à Maurens
- Festival Pampa à Port-Sainte-Foy-et-Ponchapt

Et de différents pays :

- BE Festival à Birmingham, R.U 
- Venice Open Stage à Venise, Italie 
- ACT Festival à Bilbao, Espagne
- EU Collective Plays à Bruxelles, Belgique

Il collabore avec les artistes invités en s’inscrivant dans une dynamique internationale
Actualités
Stabat Mater Furiosa
// DIFFUSION //

Nous avons le plaisir de vous annoncer que Stabat Mater Furiosa se jouera prochainement au . . .
Marion Guilloux
// RÉCOMPENSES LITTERAIRES // 

Aujourd'hui, nous sommes très fiers de pouvoir vous annoncer que . . .
Carnage au Festival Croquis_BCN
// CROQUIS_BCN 2016 // 

Après les dernières mises au point, nous prenions la route de l'Espagne pour présenter CARNAGE, un bout de notre réflexion sur la violence.

Sur scène, deux hommes ont commencé un combat l’un contre l'autre . . .
Micro-Nouvelles
APPEL À PARTICIPATION // ECRITURE // 

Un appel à projet a été lancé en mai 2017, ouvert à tous. Le sujet : écrire une micro-nouvelle (1000 signes maximum) avec pour sujet la bonne nouvelle.

Après plus de 100 réponses reçues, nous en avons sélectionnées 10, qui seront exposées durant le Festival.

Voici la liste des micro-nouvelles sélectionnées :

- Un Monstre - Johan BOECKMANS 
- Bonne Nouvelle - Valery BONNEAU 
- Le baiser d'Estelle - Théo COUDERC 
- L'espoir - Antony CRIF 
- Vol Air India DC8756 - Liam ESPER 
- Les Boomerangs sont de retour - Isabelle HUC 
- La course - Sabine HUCHON 
- Mon cher ami - Bernard MARSIGNY 
- Sans titre - Elizabeth MEILLAT 
- Micronouvelle - Fabien ROUILLARD 

Programmation 2017
- 29  Août  > 03 Septembre -
Solfatara
Atresbandes / Théâtre / Espagne
Vendredi 31 à 22h
Dimanche 3 à 19h


Tout tourne autour d’une table et de son usage le plus rituel, celui des repas : un déjeuner, un dîner et un petit-déjeuner. Autour de ce lieu sûr et chaleureux (au premier abord), Mònica et Miquel vivent. Ou plutôt, ils tentent de se reconstruire au bord de leur propre abîme. Mais ils ne sont pas seuls : un troisième élément vient perturber leur routine. 

Ils abritent un "terroriste à la maison" qui les envahit pour donner la parole à leurs pensées les plus sombres, et dire haut et fort ce qui se passe réellement entre eux, amorçant l’éruption imminente d’un volcan.
 
Solfatara est une création réalisée par ses propres interprètes, inspirée des livres « Fragments d’un discours amoureux » de Roland Barthes et « Anatomía del miedo » de José Antonio de Marina. 


Création, texte & interprétation: Mònica Almirall Batet, Miquel Segovia Garrell, Albert Pérez Hidalgo
Scénographie: ATRESBANDES 

Lumières: Oscar Palenque 
Traduction française: Nicolas Chevallier 
Une production d'ATRESBANDES 

Avec la collaboration du BE Festival Birmingham, Institut Ramon Llull et Institut del Teatre de Barcelone. Solfatara a été crée lors de différentes résidences artistiques au CC Can Felipa, CC El Sortidor, CC Navas (Barcelone).

Durée du spectacle: 1h
Spectacle en espagnol surtitré français


Coriolan de W. Shakespeare & B. Brecht
Collectif Champ Libre / Théâtre / France
Mercredi 30 à 20h
Samedi 2 à 20h


Coriolan est un chef de guerre, pas un homme politique. Il ne veut pas le « pouvoir ». Sa mère le veut. Lui veut gagner la guerre et vaincre ses ennemis. Regarder Tullus Aufidius quitter la ville et partir se cacher. 
Alors il gagne la guerre. Et en gagnant la guerre il gagne le pouvoir. Il se prend au jeu : devenir consul ? Pourquoi pas. Mais à une condition : il ne devra pas quémander les voix du peuple. 
 
Dans la République nouvellement nommée de Rome, les débuts sont difficiles. La révolte gronde et les hommes ont faim. Deux tribuns sont élus pour les défendre. 
 
Un jeu politique où chacun cherche à faire tomber l’autre se met en place ; un procès dans lequel ni l’accusation ni la défense ne prennent leurs responsabilités. 
Mais au nom de quoi ? Au nom du peuple, bien sûr. 


Mise en scène: Maya Outmizguine 
Assistante à la mise en scène & chorégraphies: Maud Bouchat 
Composition, adaptation & interprétation musicale: Vincent Bessaguet, François Guimbaud, Maxime Murat
Costumes: Mélodie Alves, Marion Moinet
Avec: Maud Bouchat, Paul Bertin-Hugault, Jean-Albert Deron, Julien Dervaux, Dylan Ferreux, Martin Jaspar, Dorothée Le Troadec, Charles Meillat, Alexandre Risso, Yann Slama, Camille Voyenne.

En partenariat avec des musiciens de l'Orchestre de Saint-Junien

 
Durée du spectacle: 2h10 
 
Jaz de Koffi Kwahulé
La Camara Oscura / Théâtre / France
Vendredi 31 à 20h
Dimanche 3 à 17h


Avec JAZ, Koffi Kwahulé nous conduit au coeur de ses intuitions et glisse vers le poème musical choc. JAZ est le récit d’un viol, où la parole devient un exutoire, l’acte nécessaire à une certaine forme de libération ; un chant tragique où toute la violence du monde vient frapper la beauté et l’innocence de l’être.

Le chant de JAZ c’est le corps reconstruit. Un corps musical qui bat de l’intérieur, une réappropriation de soi par la force de la création.


Mise en scène: Alexandre Zeff 
Assistante: Maya Outmizguine 
Avec: Ludmilla Dabo
Interprétation musicale: Gilles Normand, Franck Perrolle, Louis Jeffroy, Arthur Des Ligneris
Scénographie et lumières:
Benjamin Gabrié 
Son: Antoine Cadou 
Régie lumière: Bryan Jean-Philippe 
Régie plateau: Alexis Forster & Charles Meillat 
Maquillage: Léna Rogoff 
Costumes: Claudia Dimier, Laure Mahéo, Isabelle Beaudouin 
Administration: Juliette Augy-Bonnaud 
Diffusion: Claire Dupont  
 
Avec l’aide de la DRAC Ile-de-France, d’ARCADI 
Soutiens Théâtre de Choisy-le-Roi, le CENTQUATRE-PARIS, Théâtre National de la Colline, Théâtre de La Loge, Théâtre de la Cité Internationale, Centre de Création Alternatif de Villejuif, Espace 1789 de St Ouen.


Durée du spectacle: 1h05
 
Premier Empire
TROC / Théâtre / France
Mardi 29 à 21h30
Jeudi 31 à 21h30


PREMIER EMPIRE, c’est l’histoire d’un clown qui part à la conquête du spectateur pour y planter son drapeau, en plein cœur.

Un spectacle sur Napoléon doit avoir lieu. Les spectateurs sont là, assis, ils attendent. Le clown, qui guette en coulisse, saisit sa chance et entre dans la lumière.

Accompagné de deux crevettes en tutu, il va mener un petit numéro de crustacés acrobatiques et chercher à démontrer que, malgré le fait qu’elles se ressemblent, les deux crevettes n’ont pas les mêmes sensibilités : l’une a besoin de douceur, tandis que l’autre aime les sensations fortes.

Mais la démonstration ne se déroule pas comme prévu. Dès lors, le clown est seul face au vide ; il va devoir conquérir le public avec ce qu’il a sous la main : les éléments du spectacle qui était censé avoir lieu.


Mise en scène: Martin Jaspar 
Dramaturgie et texte: Maud Bouchat & Martin Jaspar
 
Avec: Maud Bouchat  

Durée du spectacle: 50 minutes
 

SAPIENS de Roy Lewis
Wilfried Vonlanthen / Théâtre / Suisse
Mardi 29 à 20h
Jeudi 31 à 20h


« Ta saloperie de feu va vous éteindre tous, toi et ton espèce, et en un rien de temps, crois-moi ! Je remonte sur mon arbre, cette fois tu as dépassé les bornes, Edouard, et rappelle-toi, le brontosaure aussi avait dépassé les bornes, où est-il à présent ? »

A l’aube de l’humanité, en plein miocène, une famille préhistorique ordinaire se déchire à propos de la direction à prendre pour survivre. Jusqu'où pousser la recherche pour l’amélioration de la condition humaine ?

Entre perspectives prodigieuses et conséquences désastreuses, le Progrès est au coeur d’une fable rocambolesque sur les origines de l’Homme. Ici, la découverte du feu, préfiguration de la puissance nucléaire, est remise en cause.
« Ne sommes-nous pas des singes dans le laboratoire de l’évolution qui jouons avec une provision toujours plus grande d’ingrédients et de procédés ? » s’interroge l’un d’eux. Ne sachant pas ce qu’ils risquent à pousser à la roue de l’évolution, nos protagonistes philosophent avec humour et cruauté sur l’avenir de l’espèce humaine.

Texte : Roy Lewis
Adaptation & Mise en scène: Wilfried Vonlanthen
Scénographie & Costumes: Wilfried Vonlanthen
Avec: Charlotte Noiry, Emmanuelle Reymond, Chris Baltus, Martin Jaspar & Wilfried Vonlanthen .


Durée du spectacle: 1h15
 

La petite conférence manipulée,
Une pièce pour une comédienne et beaucoup de marionnettes
 
Lucile Beaune / Théâtre Jeune Public puis 20 min d'une rencontre-manipulation avec les marionettes / France
Mercredi 30 à 15h
Jeudi 31 à 15h


Au cours de cette petite conférence menée de main de maître, vous apprendrez tout, ou presque, sur la marionnette.

Et si Lucile Beaune manipule, c’est uniquement les marionnettes, pas vos connaissances.

Vous assisterez à la naissance d’une marionnette, comprendrez son évolution, sa relation au marionnettiste et bien plus encore.

Bref, à la fin du spectacle, l’art de la marionnette et ses techniques n’auront plus de secrets pour vous... et qui sait si cela ne vous donnera pas des idées ? 

Conception et interprétation : Lucile Beaune 
Regard extérieur : Marion Chobert 


Projet accompagné par le Théâtre aux Mains Nues - Paris XXème : Lieu Compagnie missionné pour le compagnonnage marionnette en Île de France.

Durée du spectacle : 35 minutes, puis 20 minutes d'échange avec le public

 

Photo : Yann Slama
L'évangile selon l'instant présent
Collectif Champ Libre / Performance / France
Dimanche 3 à 15h

Avec cette performance, j’ai envie de reprendre contact avec les éléments. Sentir, toucher, entendre. Retrouver mes sensations, replonger dans mes sens. Je veux pouvoir en étant couvert d’argile, d’eau, de terre et de fleur devenir une partie intégrante de la nature. Comme ces hommes des tableaux de Guiseppe Arcimboldo.

Je veux abandonner mon soi, perdre connaissance, être complètement désorienté, sensuel, chaotique, animal. Oublier, pour un temps, l’homme civilisé que je suis. C'est-à-dire les règles, les reflexes, la morale que l’on m’a inculqué pour reconquérir une énergie primitive, faire jaillir mon état sauvage. 
 
Qui n’a jamais désiré retrouver la source ? L’innocence de l’enfant qui se roule dans la boue ? Une liberté indomptable ? 

Écriture et dramaturgie: Marion Guilloux
Avec: Camille Voyenne & Julien Dervaux 


Durée du spectacle: 15 minutes 


Photo : Yann Slama
Notre Ruine
Collectif Champ Libre / Performance / France
Mardi 29 à 22h30

Un chevalier git à demi enterré au milieu de nulle part. Il se réveille. Encore marqué par les stigmates de la bataille, il reprend contact avec ce qui l’entoure et entame une lente remontée du souvenir.

Où est-il ? Que s’est-il passé ? Combien d’années se sont écoulées ? Peu à peu, les images reviennent à sa mémoire. Il y a les hurlements, la fureur, les charniers, l’odeur du sang, les cadavres. Il y a l’orgueil. Il y a cette absurdité et cette bêtise. Il y a cet acte, un meurtre. Puis il y a cette prise de conscience, les remords qui remontent. Il a beau nettoyer le sang de ses blessures, crier, monter à la cime des arbres pour implorer le ciel étoilé, c’est en vain. Enveloppé dans cette nuit, il est seul et impuissant face à l’atrocité et à l’absurdité de ses actes. Comment oublier ? Comment se laver de cette impureté?

Cette performance est avant tout un poème. Un poème sur la fragilité des hommes. Capable du pire comme du meilleur.


Écriture et dramaturgie: Marion Guilloux
Avec: Camille Voyenne
Voix: Julien Dervaux 


Durée du spectacle: 15 minutes 


Spectrum Band
Concert / Russsie-France
Samedi 2 à 22h30

Après leur décoiffant concert de l'an passé, les quatre musiciens du Spectrum Band reviennent sur le plateau de CHAMP LIBRE pour faire danser et chanter petits et grands.

De Led Zeppelin à Deep Purple en passant par AC/DC, c'est tout un répertoire de légende qui vous attend!

Alors, tous en choeur, rendez-vous le samedi 2 Septembre pour entonner ces airs chéris et vibrer au son des riffs des années 70.  
 
DAVAÏ!!!  


// Concert gratuit //

Durée: Environ 1h
 

AZUL
Concert / France
Jeudi 31 à 22h30
Vendredi 1er à 21h


Auteur, compositeur et interprète, Azul est un artiste de variété française dont la jeunesse itinérante lui permis de s’imprégner des vibrations latines et africaines de ses ancêtres. Son univers musical est à l’image d’une vie riche en découvertes. Singulier et éclectique, Azul transpose ses joies en rythmes et ses peines en mélodies. 

Influencé par de nombreux noms de la variété française, de Gainsbourg à Goldman en passant par Henry Salvador, mélomane curieux, il joue avec les codes musicaux qui ont pavé sa route.  

Guitariste depuis son plus jeune âge, passionné de rythmes et de mélodies, Azul vous invite à découvrir sa musique tantôt festive, tantôt à fleur de peau qui vous embarquera vers des univers où l’espace et le temps restent des frontières inexistantes. 


// Concert gratuit //

Durée : Environ 1h
 

Sax Libitum
Concert / France
Mercredi 30 à 23h

Fondé en 2014, le quatuor de saxophones Sax Libitum tire son nom de la locution latine "ad libitum" employée en musique. Jouer ad libitum, c'est jouer à volonté, jusqu'à ce que la musique s'éteigne en mourant et que tout le monde soit pleinement satisfait.

C'est pour cela que le répertoire, composé de pièces originales pour quatuor de saxophones ou d'arrangements très souvent réalisés par le quatuor lui-même, permet de proposer un programme éclectique reflétant le goût des musiciens : un subtile mélange de musique baroque, de pièces du XIXe siècle, de compositions contemporaines, de morceaux de jazz et de pièces légères pour séduire et charmer les oreilles du public. 

Au saxophone soprano Emanuelle HOAREAU, saxophone alto Maxime CANIN, saxophone ténor Nicolas PREVERAUD et saxophone baryton Thibaut ARAGON.


// Concert gratuit //

 

Enfances ivoiriennes Côte d’Ivoire - mai 2009 
Nicolas Baret / Exposition / Photographie

De par leurs aspects improbables, rocambolesques, imprévus et riches, les circonstances, les préparatifs ainsi que mon voyage en lui-même pourraient faire l’objet d’un roman ... 

J’ai eu la chance de rencontrer Inza qui a été mon ami, logeur, guide et protecteur durant les 3 semaines de mon séjour. Il m’a fait découvrir Sa Côté d’Ivoire, à Abidjan et aux alentours. 

Pour cette exposition, j’ai choisi parmi mes nombreux clichés, quelques portraits d’enfants. 

Vous découvrirez, je l’espère, ces Enfances Ivoiriennes telles que je les ai découvertes : sans jugement, sans filtre, sans parti pris. 



// Exposition gratuite //
 

Déjà-Vu
Yann Slama / Exposition / Photographie

Nous nous sommes tous retrouvés face au sentiment d’avoir "déjà vécu" la scène qui se joue sous nos yeux. Couramment cette situation s'appelle un « déjà-vu ». 

Scientifiquement cela est expliqué par une sorte « d’erreur » de notre cerveau, qui, grossièrement, au lieu d’enregistrer l’action présente dans notre mémoire immédiate, l’enregistre dans notre mémoire à « long terme ». 
 
J’ai souvent ce sentiment de déjà-vu en regardant les photos stockées sur mon ordinateur. 
S’agit-il d’erreurs d’enregistrements, ou d’autre chose? Mon cerveau s’amuserait-il à me faire prendre et reprendre des photographies quasi-similaires ? 
Sur qui/quoi mon regard se pose-t-il de manière récurrente ? 
 
En fouillant dans huit années d'archives photographiques pour essayer de comprendre et de trouver des binômes, les images placées côte à côte, avec pour seule indication le lieu de prise de vue, ont pris un nouvel intérêt: elles se sont mises à me parler autrement, à raconter les « choses de la vie » qui me questionnent et sur lesquelles je focalise, sans toujours pouvoir mettre de mots dessus. 

Regardez donc. 

// Exposition gratuite //
 

Gremlins 3: Les Chlamydias de Satan
Pierre Cevaër / Exposition / Dessin

GREMLINS 3: Les Chlamydias de Satan, est la suite de Gremlins 2 qui est lui-même la suite de Gremlins 1 du réalisateur Joe Dante. 

C’est un long, haut et plutôt beau tas de gribouillis, de collages et de peintures qui conclut l’ascension apocalyptique de ces adorables ordures démoniaques qui ont bercé notre enfance.  

En effet, ici, les gremlins ont réussi à éradiquer les humains, ils vont enfin pouvoir se reposer et faire la teuf comme jamais! Au programme: de l'ultra-violence et de l'ultra-rigolade à gogo!
  

Mais c’est sans compter la haine, la soif de vengeance, la rigidité d’esprit, le manque d’humour et le catholicisme de ce satané Gizmo…  

 Une dernière bataille pour la route ? 


// Exposition Gratuite //
// Deconseillée aux moins de 12 ans //

 
Monument aux Morts (de rire)
Anastasia & Pierre Dombasle
Exposition / Sculpture

Devine, qu’est-ce qui est froid, en acier et qui fait deux mètres de long?????….  
 
Eh non, ce n’est pas le sexe de Valéry Giscard d’Estaing, c’est le monument aux morts de rire! 
 
Eh, mais c’est quoi le monument aux morts de rire???  
 
Le monument aux morts (de rire) est un édifice de plastique et d’acier, élevé à la mémoire de l’ensemble des personnes appartenant à la communauté méconnue des victimes du fou rire.

Guy Lee (1967-2010) manchot aveyronnais, meurt subitement en riant de sa propre blague ; « Hé Monique, tires sur mon doigt! », Hugo Gaule (1902-1969) s’est étouffé dans ses ricanement quand son ophtalmologue lui annonce qu’il est presbyte, quand à Jean Douille, (1950-2005) il ne terminera jamais sa blague sur les trois belges.  
 
Venez vous recueillir auprès de ces malheureux gais lurons dans une ambiance LoL, saupoudré d’art magnétique aux allures conceptuelles. 
 


// Exposition gratuite //
 

Les Cadavres Exquis
Marion Guilloux
Exposition Participative / Écriture


Dans la prolongation de L'Expérience d'Ecriture en Direct, Les Cadavres Exquis se présenteront comme un montage d'exercices d'écritures participatives.  
 
En fait, ce sera surtout une bonne excuse pour pouvoir écrire sur les murs, à la vue de tous, et sans complexe, bourré de fautes, de défauts, de ratés, de ratures.  
Peu importe, tant que cela reste de l'écriture.  
 
C'est donc une invitation à un grand moment d'imperfection littéraire, pour se débarrasser de nos aprioris d'auteurs à la manque.  
 
Même les stylos seront offerts! Vous n'avez aucune excuse,  
Cette année, on remet le couvert.  


// Exposition participative gratuite //
 

Psychic & Choc Anastasia Gaspard 2006-2017
Anastasia Gaspard / Exposition

Le festival Champ Libre est honoré de vous présenter une rétrospective des images de style d’Anastasia Gaspard (peinture, dessin, photographies et bien d’autres surprises encore dans la mesure du raisonnable).  

Ici tout vous ira comme un gant : artiste lâche et sans avis, timide et orgueilleux, il saura flatter l’oeil le plus sec. Tour à tour ras des pâquerettes pour les plus petits et ras du plafond pour les plus grands.

Talentueuse, elle a toujours été bonne élève et a reçu en 2004, les encouragements au lycée. Interdisciplinaire, elle collabore depuis 2003 avec le cirque Arlette Gruss, à la billetterie.

Avant-gardiste et numérique, elle utilise le minitel parce que les ordinateurs sont trop faciles pour elle. Politique, elle possède la plus grosse collection de vote blanc d'Europe.

Conceptuelle, elle reprend le parti prit et invente un système de dessin lisible par les personnes atteintes de strabisme convergent.  

Underground, elle descend parfois dans sa cave sans la lumière, et il n’y a pas si longtemps, a mangé une frite qui était tombée par terre!!!

Poétique, elle est remarquée en 2014 par ses voisins, pour son numéro de jongle aux trois sacs plastiques, et abolit définitivement la frontière entre l’art et le plastique.

Amie secrète d’artistes vifs mais souvent morts à la renommée internationale, son médecin généraliste l’appelle la neurasthénique fantaisy.  
« Tout est qu’une histoire de style, c’est pourquoi le stylo est mon copain. »  
Anastasia Gaspard 

 

// Exposition gratuite //
 

Atelier d’initiation à la musique

Enfants : Vendredi 1er à 15h 
Adultes : Samedi 2 à 11h 


John Tobe, invité du Festival, donnera 2 ateliers d’initiation à la musique, et plus précisément à la percussion et au rythme : un pour les enfants, et un pour les adultes. 
Avec des rythmes inspirés du blues, du jazz, de la funk...

John Tobe vous fera découvrir ces différents styles, en alliant la beauté de la singularité des rythmes africains. 



Réservation obligatoire sur: reservation@festivalchamplibre.com

Ou au : 06 66 33 17 90
 
(les ateliers seront limités à 12 participants maximum.) 
 

Atelier de dessin

Enfants : Jeudi 31 à 16h 

Dirigé par Anastasia Gaspard, exposante, cet atelier ludique et pédagogique propose aux enfants de 6 à 12 ans de s’initier à la technique de la plume, en réalisant des autoportraits à l’encre de Chine.

Suite à ces 2h, ils pourront ensuite exposer leurs masques pendant le festival. 



Réservation obligatoire sur: reservation@festivalchamplibre.com

Ou au : 06 66 33 17 90
 
(les ateliers seront limités à 12 participants maximum.) 
 

Ateliers d’initiation au théâtre
 
Enfants : Vendredi 1er à 11h 
Adultes : Dimanche 3 à 11h 

 
Fortes du succès de la première année, Maya Outmizguine et Marion Guilloux (comédiennes et metteuses en scène) proposent deux ateliers théâtre : pour les enfants de 7 à 10 ans, et pour les adultes à partir de 18 ans. 

Centrés sur la découverte du plateau et des premiers outils d’improvisation, ces ateliers de 2h sont ouverts à tous ceux que le plateau attire sans jamais avoir osé sauter le pas. 

 
Réservation obligatoire sur: reservation@festivalchamplibre.com

Ou au : 06 66 33 17 90
 
(les ateliers seront limités à 12 participants maximum.) 

 

Projection de Courts-Métrages
        
Mer 30, Jeu 31 et Ven 1er à 18h 

Suite à notre appel à projets, CHAMP LIBRE vous propose une sélection de courts-métrages internationaux sur la thématique : « Être carrefour ou forteresse », traitant chacun à leur manière des sujets suivants: MIGRATIONS / FLUX / MOUVEMENTS / QUÊTE.  



Au programme :

Ojalá - de Marie-Stéphane Cattaneo
(2016, 1min)

Soury - de Christophe Switzer
(2016, 20min)

Portrait d’un bébé Hmong par son père -
de Nicolas Vimenet
(2017, 10min)

El mundo tan pequeñito - d'Emilia Ruiz
(2013, 18min)

Un Reflexe - de Zulma Rouge
(2016, 2min30)


// Projections gratuites //
 

Après-midi Ecriture pour tous !
 
Sam 2 sept à 15h 
 
Une après-midi dédiée à la rencontre de nouveaux auteurs, de nouvelles écritures, le tout mis en musique, dans une ambiance conviviale. 
 
M.E.E.T. – Hypolipo 
Ecrivain, performeur, metteur en scène et musicien, Gabriel de Richaud fonde en 2017 la Maison des Ecritures et des Ecritures Transmédias - Hypolipo. 
Il lira en musique son propre texte Une vie pour Camille, prix René Leynaud 2017, et Poussières de C. de Marion Guilloux - Prix Hypolipo 2017, et une sélection de textes de son choix... 
 
La Table sans Certitudes 
Anna Romano, membre de EU Collective Plays!, dirigera un workshop avec les artistes invités du Festival. Le but : écrire à plusieurs mains un texte sur le processus créatif et sur le rapport au public. Ces 3 jours de recherche aboutiront à l‘écriture d‘un texte commun, qui sera lu en public. 
 
Les Micros-nouvelles 
Un appel à projet a été lancé en mai 2017, ouvert à tous. Le sujet : écrire une micro-nouvelle (1000 signes maximum) avec pour sujet la bonne nouvelle. Après plus de 100 réponses reçues, nous en avons sélectionnées 10, qui seront exposées durant le Festival. 
 

Infos / Tarifs
TARIFS

// Billetterie sur Place //


Spectacle : 5€ / Prix Libre (Gratuit -12 ans)

Spectacle Jeune Public :
5€ (Gratuit -3 ans)

Expositions / Projections / Performances :
Gratuit

Concerts : Gratuit

Ateliers / Pass Ateliers : 10€ / 25€ les 3

Pass CHAMP LIBRE : 40€

Pass CHAMP LIBRE + : 40€ + un don au Festival


Où Dormir ?

- Hôtel du Golf de Saint-Junien (8km)
www.golfsaintjunien.com
05 55 02 96 96

- Camping de Saint-Junien (400m)
www.camping-saint-junien.fr
06 74 09 85 88

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